ԷԼԵԿՏՐԱՄԱԳՆԻՍԱԿԱՆ ԵՐԵՎՈՒՅԹՆԵՐ

01.02.2022

Դաս 24: Հաստատուն մագնիսներ

Դաս 25: Հոսանքի մագնիսական դաշտը:

Դաս 26: Մագնիսական դաշտի հատկությունները: Մագնիսական գծեր

Թեմատիկ հարցեր և խնդիրներ՝

Ի՞նչ է նշանակում «մագնիս» բառը:

Մագնիս հունարենից նշանակում է մագնետիս լիթոս՝ Մագնեսիայի քար։

Ո՞րն է բնական մագնիսը:

Առաջ մարդիկ գիտեին, որ որոշ քարեր՝ մագնիսական երկաթաքարերը ունակ են ձգելու տարբեր առարկաներ։ Այդպիսի քարեր հայտնաբերել են Փոքր Ասիայում՝ Մագնեսիա քաղաքի շրջակայքում և ստացել են բնական մագնիսներ անվանումը։

Ինչպե՞ս են ստանում արհեստական մագնիսներ:

Արհեստական մագնիսներ ստանում են երկաթի, նիկելի և կոբալտի համաձուլվածքից:

Ի՞նչն են անվանում մագնիսական բևեռներ:

Մագնիսի այն տեղամասերը, որտեղ մագնիսական ազդեցությունն առավելագույնն է, կոչվում են մագնիսի բևեռներ:

Ինչպե՞ս են փոխազդում մագնիսների բևեռները:

Տարանուն մագնիսական բևեռները իրար փոխազդում են, իսկ նույնանուն բևեռները՝ վանում։

Ինչպե՞ս կարելի է մագնիսական սլաքի օգնությամբ որոշել մագնիսացած պողպատե ձողի բևեռները։

Լիցքավորված ձողը մոտեցնենք էլեկտրաչափին, ապա էլեկտրաչափի գնդիկն ու թիթեղիկները կլիցքավորվեն տարանուն լիցքերով։ Հաստատուն մագնիսը երկաթի կտորին մոտ պահելիս մագնիսանում է և երկու ծայրերին առաջանում են տարանուն բևեռներ։

Ինչի՞ ազդեցությամբ է կողմնացույցի սլաքը ուղղորդվում որոշակի ուղղությամբ: Ո՞ր կողմն է այն ցույց տալիս:

Մագնիսական դաշտում տեղակայված մագնիսական սլաքը ենթարկվում է որոշակի ուժերի ազդեցության, որոնք կոչվում են մագնիսական ուժեր։ Մագնիսական սլաքը հանգիստ վիճակում միշտ ուղղված է հյուսիս-հարավ ուղղությամբ։

Ինչու՞ է բնության մեջ գոյություն ունեցող մագնիսական երկաթաքարը մագնիսացած լինում: Ի՞նչն է նրան մագնիսացրել:

Ի՞նչն են անվանում մագնիսական դաշտ:

Մագնիսական դաշտը մատերիայի առանձնահատուկ տեսակ է, որը տարբերվում է նյութից և իր շուրջը գոյություն ունեցող մագնիսացած մարմիններից:

Առած-ասացվածքների <<կենդանացում>>

Depending on the source, the melting clock represents either the impermanence of time, or the melting of cheese. It’s a deeply ironic, but the greater irony lies in the fact that, during his life the man who would come to represent Surrealism found himself kicked out of the movement by the very friends and colleagues who rose fame with him.

Portrait of the young artist

Ծնվել է 1904 թվականին միջին խավի ընտանիքում, Դալին սկսել է վաղ նկարել՝ ցույց տալով իմպրեսիոնիզմի ահռելի տիրապետությունը և իր առաջին ցուցադրությունը հրապարակել է 14 տարեկանում։

Նա, ըստ էության, ամաչկոտ և ինտրովերտ երեխա էր, ով իր ժամանակն անցկացնում էր Իսպանիայի Կադակեսի ժայռոտ ափի շուրջը խաղալով: Դա նրա ընտանիքի սիրելի հանգստի վայրն էր և նրա առաջին և ամենասիրված տան վերջնական վայրը: Մինչ նա և իր քույրը մտերիմ էին, նրանք երկուսն էլ հաճախ էին ստվերվում իրենց ծնողների առաջնեկի ուրվականով, որը մահացավ 2 տարեկանում Դալիի ծնվելուց անմիջապես առաջ:

Հետագայում նա նկարում էր իր եղբոր դիմանկարը և հաճախ նկարագրում էր նրան որպես իմ առաջին տարբերակը, բայց բացարձակապես շատ էր պատկերացնում: Անհնար է գերագնահատել այն ազդեցությունը, որն ունեցել է Cadaques-ը Դալիի՝ որպես արվեստագետի զարգացման վրա: Այլմոլորակային, ժայռոտ ափերը, որոնք տեսանելի են նրա շատ կտավների վրա, ողողված լողափերը, որոնք բնակեցված են միայնակ լողացողներով, բոլորը հետք են բերում այն ​​օրերը, որոնք նա անցկացրել է մակընթացության ավազանների շուրջը զարմանալով, ակնածանքով և սարսափով նայելով ստորջրյա ամբողջ առեղծվածին: կյանքը, ամորֆ մեդուզաները և ճառագայթային ծովային ոզնիները, որոնք նա և իր հայրը սիրում էին ուտել: Լսվում է, որ քնած գլխի կերպարը, որը կոչվում է «Մեծ ձեռնաշարժություն», ներշնչված է եղել մեկ կոնկրետ ընկած քարից՝ կամարաձև լոբի նման և սպունգի նման փոսերով: Կարելի է հեշտությամբ պատկերացնել, թե ինչպես է երիտասարդ Դալին նայում այս ժայռին և պատկերացնում, որ այն ինչ-որ ֆանտաստիկ հրեշ է պտտվում պտղի դիրքում: Գուցե նա պատկերացնում էր դա որպես իրեն, որը թաքնվում էր հոր զայրույթից: Նույնիսկ նրա երիտասարդության տարիներին նրանց հարաբերությունները խարխուլ էին։ Հոր երազանքը փափկեց իր մոր պարտաճանաչ քծնանքից, թեև նա մահացավ, երբ նա ընդամենը 16 տարեկան էր:

Նա դա նկարագրեց որպես ամենամեծ հարվածը, որը ես ապրել եմ իմ կյանքում: Նրա հայրը հազիվ մեկ տարի անց ամուսնացավ մոր քրոջ հետ, բայց այս հարաբերությունները կարծես թե չխանգարեցին Դալիին: Դալիի հայրը որքան էլ անհավանական լիներ, որդու գեղարվեստական ​​զարգացման ջերմեռանդ ջատագովն էր՝ վճարելով իմպրեսիոնիստական ​​նկարչության գրքի և անձնական դաստիարակների համար: Նա նույնիսկ այնքան հեռու գնաց, որ կազմակերպեց պատկերասրահ, որտեղ ցուցադրվում էր իր 17-ամյա որդու համար: Տեղանքը Ֆիգուրներով քաղաքային թատրոնն էր, որը հետագայում կդառնա Դալիի թատրոն և թանգարան, հենց այն շենքը, որտեղ նա ի վերջո կմահանա: Եթե Դալին նկատի առներ հեգնանքը մահանալով այն վայրում, որտեղ ծնվել է նրան որպես նկարիչ, այն երբեք չի գրանցվել: Քանի որ, ի վերջո, Դալիի հակասական արվեստն էր, որը նրանց բաժանեց, պետք է մտածել, թե արդյոք նրա հայրը երբևէ զղջացել է, որ աջակցել է իր ստեղծագործական ջանքերին: Այնքան դրամա և կռիվներ, որոնք ծնվել են աջակցության մեկ գործողությունից: Թող սա դաս լինի այսօր լսող հայրիկներին. աջակցեք ձեր երեխաներին, որպեսզի նրանք չդառնան հաջորդ Սալվադոր Դալի

The art of confidence

Քոլեջում Սալվադոր Դալին սովորել է Սան Ֆերնանդոյի Գեղարվեստի թագավորական ակադեմիայում։ Այնտեղ նա ընկերացավ այնպիսի արվեստագետների հետ, ինչպիսիք են Լուիս Բունյուելը և Ֆրեդերիկո Գարսիա Լորկան, որոնցից վերջիններս օգնում են Դալիի հանդեպ խորը և անպատասխան կիրքը: Այժմ հեշտ է սկսել մեծահասակի հայտնի կերպարից՝ որպես բուռն մրջնակեր ունեցող տարօրինակի, և պարզապես փոքրացնել երիտասարդությունը ներկայացնելու համար, բայց նա իրականում բավականին ամաչկոտ էր դպրոցում: Իր ընկերների մեջ նա համարվում էր աղջիկների հետ վատ վարքագիծ, հատկանիշ, որն ինքն իրեն կլուծեր բավականաչափ համբավով: Նա իր ընկերների հետ ուսումնասիրել է Բարսելոնայում և Փարիզում ի հայտ եկած արվեստի շարժումները, ինչպես նաև Զիգմունդ Ֆրեյդի նման գիտնականների նոր և հակասական տեսությունները: Դալին կշարունակի նկարել կուբիստական ​​առաջին գործերից մի քանիսը, որոնք երբևէ ստեղծվել են Մադրիդում, սկսած երկրաչափական կաբարեի տեսարանից: Թեև նկարը նկարագրելու համար հաճախ պահանջվում է ավելի քան հազար բառ, հեշտ է ասել, որ սա նման է այն բանին, որ Քիթ Հարինգը նկարել է սահուն ջազ ալբոմի շապիկը, որը վաճառվում է բացառապես Starbucks-ում:

Այն բանից հետո, երբ մեղադրեց իր պրոֆեսորին իրեն դատելու որակավորում չունենալու մեջ, նա թողեց ուսումը 1926թ.-ին իր վերջին քննությունից քիչ առաջ: Սովորաբար նման հնարքը ձեզ տանում է գործարանում, որը կարում է գոտիների ճարմանդները գլխարկների վրա: Բայց երբ դու արդեն ընկերացած ես Պաբլո Պիկասոյի հետ, Դալիին մնում էր միայն բեղեր աճեցնել և սկսել փչել մարդկանց մտքերը:

The Secret to Good Art is Artistry

He didn’t graduate from college

Նրա գաղտնիքը և իրականում չասված կանոնը բոլոր գեղարվեստական ​​հետապնդումներում այն ​​է, որ դուք կարող եք ազատվել տարօրինակ, հավակնոտ դոկտոր լինելուց, քանի դեռ ձեր աշխատանքը շատ լավն է: Բոլոր առումներով երիտասարդ Դալիի աշխատանքը այդքան լավն է: Նրա ներկայացուցչականության բացարձակ վարպետությունը կարելի է տեսնել «Հացի զամբյուղ 1926»-ում, որտեղ նրան հաջողվեց վառ դրամատիկական մթնոլորտ հաղորդել մի քանի կտոր կարագով յուղած հացի նկարին: Նկարը ավելի քան 90 տարեկան է, և դեռ թարմ է այն, որ ինչ-որ բան մատուցվում է Ձիթապտղի այգում: Գրեթե հասկանալի է դառնում, որ նա ծաղրում է իր ուսուցիչներին և հասակակիցներին, որոնք ցույց են տալիս՝ այդքան ջանք գործադրելով նման պարզ տեսարանի վրա:

paranoia and friends

Այդ նպատակով նա լրջորեն ուսումնասիրեց Ֆրեյդը՝ ձգտելով սանձազերծել իր ստեղծագործական ուժերի ամբողջ կշիռը ֆորմալ տրամաբանության կապանքներից։ ավելացրեց իր Paranoiac-Critical մեթոդը: Կենտրոնանալով պարանոյիկ վիճակ ներառելու համար անձին ուղղված վերացական սպառնալիքների վրա՝ Դալին կարողացավ ֆանտաստիկ պատկերներ հանել իր մտքի ամենախոր խորքերից՝ մատուցելով ձեռքով նկարված երազային լուսանկարներ՝ զտելով իրական աշխարհը բացարձակ պարանոյայի այդ ոսպնյակի միջով: Մոտավորապես ճիշտ այնպես, ինչպես մարդիկ տեսնում են դեմքերը կենացների կամ փայտի հացահատիկի մեջ, Դալին կարող էր պատկերացնել մրջյունների բանակներ, հսկա ձվեր, անհավանականորեն ձգված վերջույթներով փղեր և հենակներով բռնած մսի փուչիկ ելուստներ: Այս շրջանը նշանավորվում է ափին գտնվող երեխայի և ծնողի հաճախակի վերամշակված պատկերով, որը ոգեշնչված է հենց Դալիի մանկության լուսանկարից: Այնտեղ, որտեղ պատկերված են մարդկային կերպարներ, դրանք փոքր են և դեմքով հեռու են դիտողից: Երկրաչափական ձևերը կուտակվում են միմյանց վրա՝ ի հեճուկս հավասարակշռության և ձգողականության, վաղ ստեղծագործությունները, ինչպիսիք են Գարնան առաջին օրերը և ապարատն ու ձեռքը, ցույց են տալիս իր ժամանակակից և ընկեր Իվ Տանգուի հստակ ազդեցությունը, ում արվեստում նաև առանձնանում են անվերծանելի առարկաներ և անորոշ, քարքարոտ ափեր։ . Թվեսը հայտնի էր նաև երեկույթներին կենդանի սարդեր ուտելով։ Արվեստագետի համբավ վաստակելը երբեք հեշտ չի եղել: Ըստ Տվեսի զարմուհու՝ Դալին մի անգամ նրան ասել է, որ ես քեռուցդ Իվից եմ ամեն ինչ կսմթել։ Անշուշտ, գեղարվեստական ​​շարժման մաս լինելը նշանակում է իր հերթին ազդել և ազդել ուրիշների վրա: Եթե ​​չլիներ կուբիզմի մասին նրա վաղ ուսումնասիրությունները, Դալին չէր ոգեշնչվի փորձեր կատարել ձևի հետ, արդյոք նա գրագող է իր ընկեր Պիկասոյի տեխնիկան փոխառելու համար: Արդյո՞ք Դալին Դալին կլիներ, եթե նա չքաշվեր իր ունեցած ազդեցությունից: Դալիի գրած «Ոսկե դար» ֆիլմի դեբյուտի ժամանակ աջակողմյան ռեդիկական «Հայրենասերների լիգա» խումբը խափանեց ցուցադրությունը, հարձակվեց հանդիսատեսի վրա և ջարդուփշուր արեց Իվի և այլ գործընկերների արվեստի գործերը՝ դատապարտելով ֆիլմը և սյուրռեալիզմը:
cugeneral-ին՝ որպես ժողովրդին ապականելու համար նախատեսված դիրք: Սյուրռեալիստներն արձագանքեցին այս քննադատությանը, ինչպես անում են բոլոր մեծ արվեստագետները՝ դառնալով շատ ավելի տարօրինակ: Դալիի հրապուրվածությունը Ֆրեյդով առաջին պլան մղվեց

Քանի որ նրա համբավը մեծանում էր, նա համոզվեց, որ իր անօրինական ցանկությունները կատարեց կտավ նկարելու մերկ ձևեր, որոնք անճանաչելիորեն խոշտանգված էին: Սեքսը դարձավ տարօրինակ մոլուցք, մի բան, որը նա ձեռք կբերեր շատ հեշտությամբ, որը, այնուամենայնիվ, ցրվում էր անտեսանելի կախոցների բարդ ցանցի միջոցով: Միգուցե նա հույս ուներ, որ եթե բավականաչափ խորանար իր սեփական ենթագիտակցության մեջ, կարող էր գտնել այդ կախարդանքների աղբյուրը և թույլ տալ իրեն հետամուտ լինել իր ցանկություններին, այլ ոչ թե դրանք ջարդել կտավի վրա: Բարեբախտաբար մեզ, դե չի արել

Time keeps on slippin

Ինչպես հավանաբար տեղյակ եք, այն պատկերում է մի շարք փափուկ, հալչող ժամացույցներ, որոնք փաթաթված են մի շարք, օրինակ՝ ծառի քնած ֆիգուրների և կենտ ուղղանկյուն ելուստների վրա: Հետևի գետինը պարզապես հեռավոր ափն է, որը լի է ստվերային Cdaques ժայռերով: Հեշտ է կարդալ փափուկ ժամացույցները որպես ժամանակի ճկուն բնույթի մեկնաբանություն՝ հաշվի առնելով Դալիի հանրային գնահատանքը Էյնշտեյնի տեսությունների նկատմամբ: Չունենալով կոշտություն և ներքին կառուցվածք, որը խժռվել է հազար փոքրիկ մրջյունների կողմից, կառուցվածքի և կարգի գերագույն խորհրդանիշը հայտնվում է քայքայման ուժերի կողմից պաշարված վիճակում: Իհարկե, Դալին հերքել է այդ ամենը, փոխարենը ասելով, որ պատկերը սյուրռեալիստական ​​մեկնաբանությունն է գարշահոտ կամեմբերտի պանրի, որը նա տեսել է պիկնիկի ժամանակ: Մարդը սիրում էր ուտելիք. Նա նույնիսկ խոհարարական գիրք է գրել, որը վերջերս վերահրատարակվել է։ Բացի մեծ և թանկ լինելուց, բաղադրատոմսերից շատերը միտումնավոր դժվար են: պատրաստել և հավաքել. Ամեն դեպքում, հալման ժամացույցը մի մոտիվ է, որը նա կվերանայեր տասնամյակներ անց, իր միջուկային միստիցիզմի փուլում, «Հիշողության համառության տարրալուծումը» գրքում, որտեղ նախկինում աղտոտված ձևերը փոխարինվել են ավելի փոքր խորանարդների մատրիցով՝ հղում անելով դատարկ տարածությանը։ ատոմներ.

Dali and his muse

Հենց 1929 թվականին Դալիի վերընթաց հետագիծը դառնում է անհերքելի՝ իր ապագա կնոջ, մենեջերի և համախոհ Գալա Դյակոնովայի հետ հանդիպման միջոցով: Արդեն ամուսնացած է Փոլ Էլյուարի հետ՝ բանաստեղծ և սյուրռեալիստական ​​շարժման համահիմնադիրի հետ, որը Դալիին տվեց իր յուրօրինակ հոտառությունը, Գալան այն ամենն էր, ինչ Դալին չէր: Իր մարմնի վրա վստահ և սեքսուալ առումով կրքոտ սիրավեպը շուտով ծագեց երկուսի միջև, և Գալայի ամուսնությունը Փոլի հետ կարճ ժամանակ անց ավարտվեց: Նրանց ֆիզիկական հարաբերությունների բնույթը կրկին քննարկման խնդիր է այլասերվածների համար: Հայտնի էր, որ Դալին ասում էր, որ Գալան միակ կինն է, ում հետ սիրել է մարդկանց իր ողջ կյանքի ընթացքում: Միգուցե կաթոլիկության հանդեպ ցմահ հակումը խանգարեց նրա բնական բնազդների բացահայտմանը: Նրանցից ոչ մեկը գոհ չէր վանիլային սեռական կյանքով: Նրանք երկուսն էլ միմյանց հանդեպ անհավատարիմ էին տարօրինակ կերպով ներառական ձևով: Նա կհետևեր նրան այլ սիրեկանների հետ՝ հաճույք պատճառելով իրեն։ Ուրիշ ժամանակ Դալին անձնատուր էր լինում իր մոդելների հետ շփվելուն և ինքն իրեն հաճույք պատճառելով: Երկրպագուների շրջանակը նրանք մշակում էին թանկարժեք երկիմաստություն և անդրոգինություն՝ փնտրելով ֆիզիոլոգիայի սոցիալական ակնկալիքներով չշղթայված գեղեցկություն:

Things get out of HAND.

Գեղարվեստական ​​գործընթացի ընթացքում Դալին հաճախակի ձեռնաշարժություն էր անում իր առարկաների վրա, սովորություն, որը հետագայում խնդրահարույց կդառնա: Գալան պահպանում էր երբեմն-երբեմն փորձը, թեև երկուսն էլ զուսպ էին իրենց անտարբերության մեջ: Դալին իր պաշտպանյալներից առնվազն մեկին միացավ լեռան գագաթին մի հոգևոր ամուսնության մեջ, և Գալան 70-ականների կեսերին հասցրեց սիրավեպը Հիսուս Քրիստոսի սուպերսթարում մարմնավորող երգչուհու հետ: Դալին, որն իր կաթոլիկության մեջ ռմբակոծված էր, կարող էր միայն ոգևորվել: Դալին հակասություններին վերաբերվում էր որպես իր ներկապնակի մեկ այլ գույնի: Սյուրռեալիստական ​​խմբի կազմում իր հրապարակային ելույթներից մեկի ժամանակ նա վիրավորել է հանդիսատեսին և ամբողջ Կատալոնիային։ Ավելի ուշ շնորհանդեսի ժամանակ նա ժամանեց սուզվելու լրիվ կոստյումով և գրեթե խեղդվեց: Նա ազատվեց միայն այն ժամանակ, երբ ուղեկիցը դրսում բանալին գտավ և հանեց սաղավարտը: Ի պաշտպանություն իր՝ Դալին պնդում էր, որ ցանկանում էր ցույց տալ, որ ամբողջությամբ ընկղմված է ենթագիտակցության մեջ: Հակասությունները նույնպես օտար չէին նրա տնային կյանքի համար: Նրա ծնողները թերահավատորեն էին վերաբերվում նրա հարաբերություններին Գալայի հետ, ով 10 տարով մեծ էր և լքել էր ամուսնուն ու երեխային իր հետ լինելու համար: Թեև նրա կապն իր հոր հետ երբեք առանձնապես կայուն չէր, Դալին հայտնվեց, որ հեռացավ ընտանիքից՝ նկարելուց հետո, որը Հիսուսի ուրվագիծն էր, որտեղ գրված էին ՄԱՅՐԻԿԻՍ ԴԻՄԱՆԿԱՐԻ ՎՐԱ ԵՐԲԵՄ ԵՍ ԹՔԵԼ ԵՄ ԺԱՄԱՆՑԻ ՀԱՄԱՐ: Դրանից հետո հայրը նրան երբեք չի ներել։ Չնայած նրանք ապրում էին միմյանց տեսադաշտում, Դալիի ընտանիքից ոչ ոք երբեք չի այցելել այն տունը, որը նա կիսում էր Գալայի հետ: Հատկապես խորը վերք էր քրոջ կորուստը։

Image and artist

Եթե ​​պարզ չէ, ապա Դալին վստահելի հեղինակություն չէ Դալիի թեմայով: Լինելով ինքնագովազդի այդքան խորաթափանց մասնագետ՝ նա օգտագործում էր յուրաքանչյուր հարցազրույց՝ որպես արտիստ-հանճարի իր տեսլականը վաճառելու հնարավորություն: Օրինակ, նա, հավանաբար, ոչ մի պատճառով երբեք չի թքել մոր դիմանկարի վրա: Նա հերքեց, որ սատարում էր Հիտլերին, նույնիսկ այն դեպքում, երբ նա իր դեմքը ներառեց հիմնական գործերում: Նա երբեք դաժանորեն չի դատապարտել ֆաշիզմը, փոխարենը նկարագրել է իրեն որպես միապետ-անարխիստ: Նրա համակարգում, հավանաբար, պետք է իշխի բացարձակապես այն տեսակը, որի օրոք ժողովուրդը կարող էր վայելել բացարձակ անարխիայի ազատությունը։ Արդյո՞ք դա հակասական է: Իհարկե. Սա Սալվադոր Դալին է, ինչո՞ւ եք ակնկալում կատաղի քաղաքական մեկնաբանություն այն խելագարից, ով օմարը կպցրեց հեռախոսին և վաճառեց այն մեկ միլիոն դոլարով: Դա նաև հենց այն փիլիսոփայությունն է, որը դուր կգա ցրտահարված ծայրահեղ հարուստներին, որոնք օգտագործում էին կյանքը որպես երկարատև օրգիա, ուստի ակնկալեք միապետական-անարխիզմի վերածնունդ Գուպի վրա ցանկացած օր: Երբ մյուս սյուրռեալիստները նրան քարշ տվեցին կենգուրու դատարանի առաջ և մեղադրեցին ֆաշիստական ​​համակրանքների մեջ, նա ձևացրեց հիվանդություն և հայտնվեց չափազանց շատ սվիտերներ հագած: Նա դադարեցնում էր իր ինքնապաշտպանությունը՝ չափելու իր ջերմությունը, թաղում էր շերտերը, հագնում էր գուլպաներ, անում էր այն ամենը, ինչ անհրաժեշտ էր՝ ընդգծելու այս դատավարության դեմքի բնույթը: Նրա քաղաքականությունը շարունակում է վիճաբանության հիմնական կետը թե՛ երկրպագուների, թե՛ քննադատողների համար: Ֆաշիզմը կխոչընդոտեր հաճույք ստանալու նրա կարողությանը, ուստի հեշտ է կարդալ նրա մեկնաբանությունները ոչ անկեղծորեն: Միգուցե այնտեղ պրոյո-թրոլինգներ էին, որոնք ասում էին հակառակը, ինչ ասում էին նրա ձախ ընկերները միայն ուշադրություն գրավելու համար: Այնուամենայնիվ, հետագայում Դալին կհայտնի իր աջակցությունը Gnereal Francisco Franco-ին, դաժան իսպանացուն: դիկտատոր՝ նրան անվանելով քաղաքականության միակ խելացի մարդը։ Երբ նա այս ասաց, Ֆրանկոն զբաղված էր երկու հարյուր հազար սեփական քաղաքացիների սպանությամբ, իսկ 5 հարյուր հազար ևս բանտարկելով։ Դա նույնիսկ պաշտպանելի չէ որպես երգիծանք:Պաբլո Պիկասոն երես թեքեց Դալիից և հրաժարվեց նորից խոսել նրա մասին։ Սյուրռեալիստը հրապարակեց մի գրքույկ, որը դատապարտում էր Դալիին, և նա դարձավ շարժման պերսոնա նոն գրատա: Իսկապես, էպիկական տրոլ

Things get weirder

Հետաքրքիր է, որ նրա ամենահակասական արարքն այն արարքն է, որի մասին ամենաքիչ հավանական է լսել: Ինչպես նշեցինք, Դալին ունեցել է ոչ սովորական սեռական պրակտիկա։ Լինելով հարուստ և հայտնի՝ նա պատրաստակամ գործընկերների պակաս չուներ, ողբերգականորեն նկատելի բացառությամբ: 1945թ.-ին Դալիին ծանոթացավ մոդել Քենստանս Ուեբի հետ, և նա անմիջապես հմայվեց: Նա համաձայնեց մոդելավորել նրա համար՝ ոգեշնչելով որոշ կերպարների Spellbound ֆիլմում: Նա նկարագրում էր նրան որպես կատարյալ ջենթլմենի համատեղ նիստերի ժամանակ՝ դանդաղ ստիպելով նրան գնալ ավելի ու ավելի քիչ հագուստով: Նրանց վերջին նիստից հետո, սակայն, երբ նա հանգստանում էր՝ ձեռքը աչքերին դրած, նա ցատկեց նրա ստամոքսի վրա և սերմնաժայթքեց նրա կրծքի վրա, որը սկսեց լիզել: Անմիջապես հետո նա թողեց նրա համար մոդելավորումը` միայն շեղելով իր հարձակման փաստը արտիստի մահից հետո տված հարցազրույցներում: Սա նույնիսկ առաջին անգամը չէր, որ անցնում էր այդ տեսակի ֆիզիկական սահմանը: Երիտասարդ ժամանակ մի կին հաճոյախոսություններ էր անում նրա գեղեցիկ ոտքերի վրա, ուստի նա պատասխանեց՝ ոտնատակ տալով նրան և կանգ առավ միայն այն ժամանակ, երբ ընկերները քաշեցին նրանից: Եթե ​​40-ականներին MeToo շարժում լիներ, գուցե Դալիին այլ կերպ կհիշեին: Նա էր, ով նախագծեց ներկայիս Chupa Chups լոգոտիպը և նույնիսկ պնդեց, որ լոգոն ցուցադրվի էստրադայի վերևում՝ ապահովելու, որ այն ճիշտ ներկայացված լինի:

pics that i like from his paintings

Կյանքի մասին մեջբերումներ

Պաբլո Պիկասո

Հոկտեմբեր ամսի 25ին 1881 հարավային իսպանիայում նկարից արվեստի ուսուցիչ Ջոզ ռուիզ բլասցօն և իր կինը մարիա պիցասօ լօպեսը ծնեցին իրենց առաջին որդուն․ Նրա անունը շատ երկար էր բայց նրան կարծ պիկասո էին ասում։Պաբլոն արվեստին ծանոթացավ հոր միջոցով ու մաև ասել է,որ երբ մարդ է նկարում ավտոմատ իր հոր մասին է մտածում։ Երբ պաբլոն գնալով մեծանում էր նրա հայրը հասկացավ ,որ նա ունի բացառիկ տաղանդ նկարչության արվեստում և անգամ ժամանակ առ ժամանակ տալիս էր իր նկարները, որ ավարտին հասցնի և իհարկե պաբլոն իր անհատական աշխատանքներն էլ էր ստեղծում ոգեշնչված կլասին և ակադեմիկ արվեստով։ 1891 թվականին պաբլոի հայրը ունեցավ ֆինանսական խնդիրներ։ Նրա հայրը հանկարծակի մնաց անգործ և նա իր ընտանիքով տեղափոխվեց հյուսիսային իսպանիա։ Նա այնտեղ ընդունվեց աշխատանքի որպես նկարչության ուսուցիչ և պաբլոն նրա աշակերտներից մեկն էր։ 14 տարեկանից պաբլոն սկսեց յուղանկարչությամբ զբաղվել։ Նկարում էր իր ընտանիքի անդամներին, ընկերներին բայց նաև առարկաներ:1895 թվականին ընտանիքում ողբերգություն եղավ։ Քչիտայի մոտ պաբլոի քրոջ մետ հայտաբերվեց դիֆթերիա։ Նա մահացավ։ Այդ ողբերգությունից հետո ընտանիքոը նորից տեղափոխվեց, այս անգամ բարսելոնա։Այնտեղ պաբլոի հայրը նույնպես ուսուցիչ էր լինելու leloniaում ամենահայտնի տեղական արվեստի դպրոցում։ Բարսելոնա տեղափոխվելը ԱՍՏՎԱԾԱՅԻՆ պարև էր պաբլոյի համար։Բարսելոնան ծաղկուն մշակութային կենտրոն էր՝ ազդված գեղարվեստական նորարարների ազդեցության տակ, որոնք ծագել էին Փարիզից: 1896 թվականին Պաբլոն կրկին ընդունվեց իր հոր դպրոցը՝ տպավորելով մյուս ուսուցիչներին և քննիչներին իր հասունացման տեխնիկայով։ Պատկերելով այս կաթոլիկական ծեսը, Պաբլոն նշանավորեց իր խորհրդանշական անցումը մանկությունից հասուն տարիքից դեպի ապագա մաեստրո։1897 աշնանը Պաբլոն լքեց բարսելոնան որպեսզի սովորելու գնա սան ֆեռնանդոյի ռոյալ ակադեմիա մադրիդում․ Սա շատ լավ հնարավորություն էր բայց նա չհավանեց բայց նրան դուր չեկավ նրանց խեղդված ուսումնական ծրագիրը և նախընտրեց ժամերով անցկացնել Պրադոյի թանգարանում՝ հիանալով վարպետներով, նրա հաճախելիության վատ ցուցանիշը զայրացրել էր հորը, որը որոշեց կրճատել Պաբլոյի նպաստը: երիտասարդ նկարիչն անցկացրեց խղճուկ ձմեռ Մադրիդում, նա մրսած էր հիվանդ և անփող

ընկեր Մանուել Պոլարեսը օգնության եկավ՝ հրավիրելով 8 ամիս անցկացնել Կատալոնիայի իր հայրենի գյուղում, սա փոքրիկ քաղաք էր լեռների վրա, աշխարհագրորեն և մշակութային առումով հեռու Մադրիդի և Բարսելոնայի եռուզեռից, that Պաբլոն այնքան շատ էր սիրում, բայց ամիսները Հորտաում վճռորոշ փոխակերպող էին մեկ այլ ծես, որը հետագայում Պաբլոն կասեր այն ամենը, ինչ ես գիտեմ, որ սովորել եմ բևեռային գյուղում: Հորտա Պաբոյում սովորել է խոտ հնձել և խաղող, ինչպես խուզել ոչխարներ և մորթել խոզեր, նա կապvել է բնության և կանոնավոր Կատալոնիայի ավանդույթների հետ: նա հեռացավ քաղաքակրթությունից, երբ նա շաբաթներով թոշակի անցավ քարանձավում, որտեղ Պաբլոն կատարելագործեց իր հմտությունները՝ ուրվագծելով և նկարելով լանդշաֆտները և տեղի բնակիչներին:

1899 թվականի փետրվարին նա վերականգնեց իր առողջությունը և էներգիան, նա պատրաստվում էր վերադառնալ Բարսելոնա ավելի երկար որպես ուսանող, բայց որպես արվեստագետ, որը պատրաստ էր աշխարհին:

Բարսելոնայում Պաբլոյի սիրելի վայրերը դարձան tavren els quatre gats-ը կամ չորս կատուները, այս սրճարանը ստեղծվել է հայտնի փարիզյան caberet le chate noire-ի օրինակով, որը երիտասարդ և համարձակ մտավորականների և արվեստագետների մի փոքրիկ տիեզերք է:

Պաբլոն աչքի ընկավ իր խարիզմայի և էներգիայի շնորհիվ, շուտով ընկերացավ նկարիչ Կարլս Կասագեմաս և բանաստեղծ Ջեյմս Սեբարտեսի հետ: Պաբլոն սկսեց իր համար անուն ստեղծել, բայց այդ անունը Պաբլո չէր, դա Պիկասոն էր, նրա կատալոնացի ընկերները որոշեցին, որ իր հայրերի ազգանունը Ռուիզը չափազանց սովորական էր օրիգինալ կերպարի համար, փոխարենը նրա մայրերը ունեին էկզոտիկ մատանի, որը համապատասխանում էր երիտասարդ նկարչին 1900 թվականի փետրվարի 18-ին: ամյա Պիկասոն չորս կատուների մոտ ցուցադրեց 150 աշխատանք, այնքան հաջողվեց, որ տպագրվեցին մի քանի գծանկարներ և ընտրվեցին նկարչական վերջին պահերը համընդհանուր ցուցահանդեսի համար Փարիզում: Այս հաջողությամբ Պիկասոն որոշեց տեղափոխվել Փարիզ այն ամենից հետո, որտեղ իրական արվեստն էր:

1901 թվականինՊիկասոն վերադառնում է բարսելոնա,որտեղ իմանում է,որ մահացել է իր ընկերը և նա խորապես ցնցվեց։Նա նկարներ նկարեց իր ընկերոջ համար։ Մի նկարի մեջ նրա ընկերն է մահացած The Death of Casagemas․

նրա ընկերը ստեղծեց այն, ինչը հայտնի դարձավ որպես կապույտ ժամանակաշրջան, երբ նա ներկեց գրեթե մոնոխրոմ, նախընտրելով կապույտ և կապույտ կանաչ երանգներ, միայն երբեմն օգտագործելով այլ գույներ, թեմաները նույնպես նուրբ կապույտ են կամ ներթափանցված տխրության զգացումով, ամայի և դեպրեսիայի զգացումով, որոնք բնորոշ են կապույտին: Հայտնի է այդ գործերից Ծեր կիթառիստը 1903 թվականի գործ։իր ընկերոջ մահից հետո Պիկասոն 1901 թվականի մայիսին վերադարձավ Փարիզ, այստեղ նա կարճ ժամանակով ապրեց իր ընկերոջ հին բնակարանում և նույնիսկ կարճ հարաբերություններ ունեցավ Գերմանիայի հետ 1901-1904 թվականներին: Նկարիչը ճանապարհորդում էր Փարիզի և Իսպանիայի միջև՝ հետագայում զարգացնելով իր ոճը: և տեխնիկան, հավանաբար, ազդված է իր ընկերների և բանաստեղծ Մաքս Ջեյքոբի կողմից. ֆինանսական դժվարությունների մեկ այլ ժամանակաշրջանում Պիկասոն չէր կարող իրեն թույլ տալ յուղաներկ, որին ստիպված էր դիմել: միայն նկարելը, որը կատարելագործեց նրա տեխնիկան և ստիպեց նրան ավելի մեծ ուշադրություն դարձնել տարածությանը և անատոմիային. 1904 թվականի ապրիլին Փարիզում վերջնականապես հաստատվելուց հետո Պիկասոն պատրաստվում էր թոթափել իր հին կապույտ մաշկը և մտնել նոր շրջան

Մկաններ

Նյութի աղբյուրը ` 1000+ Science Facts

Նյարդային մարմին, հորմոններ։ Թարգմանություն անգլերենից հայերեն

The nervous body

The body is not quite a bag of nerves’, but it does contain thousands of kilometres of these pale, shiny threads. Nerves carry tiny electrical pulses known as nerve signals or neural messages. They form a vast information-sending network that reaches every part, almost like the body’s own Internet.

Each nerve is a bundle of much thinner

parts called nerve fibres. Like wires in a telephone cable, these carry their own tiny electrical nerve signals. A typical nerve signal has a strength of 0.1 volts (one-fifteenth as strong as a torch battery). The slowest nerve signals travel about half a metre each second, the fastest at more than 100 metres per second.

Նյարդային մարմինը



Մարմինը նյարդերի պարկ չէ, բայց այն պարունակում է հազարավոր կիլոմետրեր այս գունատ, փայլուն թելերից: Նյարդերը կրում են փոքր էլեկտրական իմպուլսներ, որոնք հայտնի են որպես նյարդային ազդանշաններ կամ նյարդային հաղորդագրություններ: Նրանք ձևավորում են տեղեկատվության ուղարկման հսկայական ցանց, որը հասնում է յուրաքանչյուր մասի, գրեթե ինչպես մարմնի սեփական ինտերնետը:

Յուրաքանչյուր նյարդ մի կապոց է շատ ավելի բարակ մասերի, որոնք կոչվում են նյարդային մանրաթելեր: Հեռախոսային մալուխի լարերի նման դրանք կրում են իրենց փոքրիկ էլեկտրական նյարդային ազդանշանները: Տիպիկ նյարդային ազդանշանն ունի 0,1 վոլտ հզորություն (ջահի մարտկոցի ուժգնության մեկ տասներորդ մասը): Ամենադանդաղ նյարդային ազդանշանները յուրաքանչյուր վայրկյանում անցնում են մոտ կես մետր, ամենաարագը՝ ավելի քան 100 մետր վայրկյանում:

All nerve signals are similar, but there are two main kinds, depending on where they are going. Sensory nerve signals travel from the sensory parts (eyes, ears, nose, tongue and skin) to the brain. Motor nerve signals travel from the brain out to the muscles, to make the body move about.

Բոլոր նյարդային ազդանշանները իրար նման են, բայց կան երկու հիմնական տեսակ՝ կախված այն բանից, թե ուր են գնում: Զգայական նյարդային ազդանշանները զգայական մասերից (աչքեր, ականջներ, քիթ, լեզու և մաշկ) շարժվում են դեպի ուղեղ: Շարժիչային նյարդերի ազդանշանները ուղեղից դուրս են գալիս դեպի մկաններ, որպեսզի մարմինը շարժվի:

Hormones

Hormones are part of the body’s inner control system. A hormone is a chemical made by a gland. It travels in the blood and affects other body parts, for example, making them work faster or release more of their product.

The main hormonal gland, the pituitary, is also the smallest. Just under the brain, it has close links with the nervous system. It mainly controls other hormonal glands. One is the thyroid in the neck, which affects the body’s growth and how fast its chemical processes work. The pancreas controls how the body uses energy by its hormone, insulin. The adrenal glands are involved in the body’s balance of water, minerals and salts, and how we react to stress and fear.

Հորմոնները մարմնի ներքին կառավարման համակարգի մի մասն են: Հորմոնը քիմիական նյութ է, որը արտադրվում է գեղձի կողմից: Այն անցնում է արյան մեջ և ազդում մարմնի այլ մասերի վրա, օրինակ՝ ստիպելով նրանց ավելի արագ աշխատել կամ ավելի շատ արտադրել արտադրանքը:

Հիմնական հորմոնալ գեղձը՝ հիպոֆիզը, է
նաև ամենափոքրը: Ուղիղ ուղեղի տակ, այն սերտ կապեր ունի նյարդային համակարգի հետ: Այն հիմնականում վերահսկում է այլ հորմոնալ գեղձերը։ Մեկը պարանոցի վահանաձև գեղձն է, որն ազդում է օրգանիզմի աճի և նրա քիմիական գործընթացների արագության վրա: Ենթաստամոքսային գեղձը վերահսկում է, թե ինչպես է մարմինը օգտագործում էներգիան իր հորմոնի՝ ինսուլինի միջոցով: Մակերիկամները ներգրավված են մարմնի ջրի, հանքանյութերի և աղերի հավասարակշռության մեջ, և ինչպես ենք մենք արձագանքում սթրեսին և վախին:

Նյութի աղբյուրը ` 1000+ Science Facts գիրք